J'accorde une place très importante au son dans mon travail. Dès l’écriture, j’imagine comment il pourrait être exploité avec l’image pour accompagner au mieux la narration et les émotions.
Pour des projets en stéréo, je prends généralement en charge le sound design en allant chercher les sons dont j’ai besoin et en enregistrant moi-même ceux qui me manquent. Je les assemble ensuite et leur applique les traitements nécessaires pour assurer la crédibilité de chaque scène et l’immersion du spectateur.
Dans cette continuité, je réalise le mixage en tenant compte des normes et contraintes propres à chaque destination de diffusion. Un mix prévu pour YouTube doit, par exemple, être plus fort et présenter une dynamique plus restreinte qu’un mix destiné au cinéma ou à la télévision, afin de rester intelligible dans des environnements bruyants.
En sound design, le nombre de pistes augmente rapidement selon le niveau d’immersion et de crédibilité recherché.
Pour une scène d’ouverture de 4 minutes, 129 pistes ont par exemple ici été nécessaires.
